Archivio per mese: Settembre, 2021

Sebbene i social e la nuova tecnologia ci porti a essere sempre più sotto il mirino delle fotocamere, spesso mettersi in posa durante un servizio fotografico ci blocca e ci rende insicuri. Questo è del tutto comprensibile, in quanto solitamente siamo abituati a sorridere a uno strumento per noi familiare, quello del cellulare.

Quando si decide, però, di realizzare un vero servizio fotografico, capita di non essere del tutto spontanei sia nelle pose che nelle espressioni. Come fare per raggiungere dei risultati più soddisfacenti? Prima di tutto è necessario calmarsi e cercare di rimanere a proprio agio: un bravo fotografo saprà sicuramente come fare per farvi rilassare.

Dopo essere entrati maggiormente in confidenza con la macchina fotografica, un altro dettaglio da curare prima di scattare per il vostro shooting è quello delle pose. Come già scritto, più si sembra spontanei e di maggiore qualità sarà il risultato finale.

Se siete amanti della freschezza e sincerità anche in foto, potreste farvi consigliare dal fotografo a cui vi siete rivolti o trarre qualche ispirazione dai social. Pinterest è in questo caso il migliore alleato: basterà cercare “ritratto fotografico” all’interno della piattaforma per decidere quali riproporre davanti all’obiettivo.

Pose per shooting fotografico

Tra le innumerevoli pose presenti, ecco quelle più comuni e gradite:

• Seduti a terra con le gambe incrociate
• Appoggiati al muro con le braccia alzate o incrociate
• In piedi, fissando l’obiettivo sorridendo o con uno sguardo malizioso
• Sdraiati a terra

Arrivare in studio determinati e con le idee chiare sicuramente permetterà di procedere in maniera spedita, riuscendo a evitare l’imbarazzo e portando velocemente a un risultato gradito. Infine, ma non per importanza, un ultimo consiglio: lasciati guidare dal tuo fotografo. Se l’hai scelto c’è sicuramente un motivo.

Il mondo della musica è in continuo cambiamento: questo settore è in continuo movimento non solo nei generi prodotti ma anche nel modo in cui questi ultimi vengono realizzati.

Contrariamente al passato, infatti, per produrre musica non è più necessario affidarsi alle etichette discografiche, ma c’è la possibilità di produrre i propri brani in maniera del tutto indipendente.

Tantissimi sono i giovani che intendono farsi conoscere al grande pubblico che a volte abbandonano l’idea solo perché non sono riusciti ad ottenere il benestare di una produzione musicale. Nulla di più sbagliato.

Se si hanno buone competenze musicali, voglia di mettersi in gioco e se si è sempre aggiornati sulle tendenze del momento, è arrivato il momento di mettersi all’opera per realizzare un proprio album o brano professionale.

Come procurarsi i fondi per produrre musica

Le etichette discografiche sicuramente sono utili per coprire le spese per la produzione di un brano, ma non è l’unica possibilità presente. Al giorno d’oggi sempre più artisti hanno cercato delle vie traverse per procurarsi i fondi necessari per realizzare il proprio sogno. Oltre a utilizzare i propri risparmi, un’altra alternativa possibile è quella di utilizzare il crowdfunding.

I vantaggi, in questo nuovo metodo di fare business, sono da ambo le parti: l’artista ottiene la possibilità di coronare il suo sogno di realizzare musica, mentre l’investitore gode di un altro tipo di gratificazione, che inizialmente consiste nell’essere tra i primi ad aver creduto in un determinato progetto musicale e che a lungo termine potrebbe trasformarsi in un ritorno economico maggiore di quello investito.

Essenzialmente possiamo distinguere tre diversi modelli di crowdfunging:

1. Reward based ovvero “basato su ricompensa”.
2. Equity based ovvero “basato sull’equità”.
3. Social lending ovvero “prestito sociale”

Approfondisci questo argomento su: Crowdfunding per artisti in erba, cos’è e a cosa serve